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ALFONSO HIRAM GARCÍA ACOSTA
Inicio un nuevo escrito sobre la Música de Brasil y me transporta a la sensación cadenciosa de su música, escuchando el mar en sus playas prodigiosas, contemplando el “Pan de Azúcar”, olfateando sus comidas y antojitos culinarios, subiendo a sus favelas para comunicarme con un pueblo que baila al son de sus percusiones…
En nuestra ciudad de Mérida, presentamos en el Teatro “Daniel Ayala” un programa magistral que titulé “Acuarela do Brasil”, dentro del programa de “Charlas de Café”, con el apoyo de la Secretaría de Cultura de Yucatán. Fue una noche inolvidable a la que concurrieron casi cincuenta personas de la Agrupación Brasileña radicada en nuestra ciudad de Mérida y que desconocía, con un lleno completo -1,014 personas- que relataré más adelante.
Brasil es uno de los países más musicales del planeta, el gigante sudamericano toma como punto de partida a la samba, formato fundamental del siglo XX que fusiona ritmos africanos con suaves melodías europeas y una sensibilidad poética que contempla a la melancolía como manera de ser.
Inicialmente la samba es sinónimo del carnaval, pero en los años 70, el movimiento de samba pagode se refugia en la bohemia, cuando artistas como Beth Carvalho desarrollan una modalidad de samba como canción de amor y reflexión, existencialista, con instrumentos acústicos y ritmos acariciadores.
A fines de la década del 50, una nueva generación de músicos influenciados por el jazz y el impresionismo francés crean la bossa nova —nueva ola— gracias a la genialidad del pianista y compositor Antônio Carlos Jobim, el letrista y exdiplomático Vinícius de Moraes y la sofisticada guitarra del cantante João Gilberto. Cuando graban “A garota da Ipanema”, se convierte en himno cosmopolita de época.
Pero a fines de los años 60, la trama se complica. En tiempos de dictadura política y musical, la bossa no es suficiente para jóvenes inquietos como Chico Buarque, Gal Costa, Gilberto Gil, Caetano Veloso y su hermana María Bethânia. Nace el movimiento enciclopedista de la MPB (música popular brasileira), un mosaico de Samba y bossa con reggae, psicodelia, rock, baladas y boleros.
A partir de la década del 70, Brasil continúa demostrando una y otra vez la capacidad de sus artistas para canibalizar los nuevos estilos del momento en Inglaterra y Estados Unidos, incorporándolas a un movimiento propio que sigue teniendo a la samba como centro emocional. En los 80 surgen una electrizante camada de bandas de rock. En los 90, el rap y la electrónica son adoptados como propios.
Mientras tanto en el estado de Bahía —de fuerte influencia africana— germina el contagioso axé, combinando reggae, calipso y otros estilos tropicales con las raíces del folklore brasileño. Cantantes femeninas como Daniela Mercury e Ivete Sangalo se convierten en sus estrellas más deslumbrantes.
Brasil nunca para de sorprender.
Álbumes esenciales
BOSSA NOVA: Stan Getz, João Gilberto, Feat Antônio Carlos Jobim, Getz/Gilberto (1964)
TROPICÁLIA: Varios artistas
Tropicália Ou Paris, Et Circensis (1968)
MPB: Chico Buarque
Meus Caros Amigos (1976)
- Julio Iglesias
- Gloria Molina
- Soledad O´Brien
Considero que la puesta en escena de “Acuarela do Brasil” llenó su cometido de dejar una huella del sabor musical de Brasil, con profesionalismo para que esa muestra cumpliera ese cometido. Mi amigo Mario Alberto del Villar Cervera, médico otorrino avecindado en Mérida, es guitarrista y compositor de Bossa Nova. Le sugerí hacer un guion musical para incorporar a la música brasileña dos de sus obras como solista, con una orquesta acompañante. Preparamos el orden de las obras, que presentamos con semblanzas ysíntesis de obra, y así homenajear a los mejores compositores del siglo anterior: Ari Barroso, Joao Da Silva, con letras en portugués y algunas con traducción en español. La orquesta la conformamos con músicos profesionales en el piano, guitarra, bajo, sax tenor, sax bajo, y cello.
Nos dimos a los ensayos durante un mes e invitamos al Dr. Carlos Tello, cellista de filarmónica, a acompañarnos como músico invitado, con una obra especial para que luciera su instrumento. El grupo fue asesorado por el Dr. en Música José E. Loyola Fernández, invitado para el aniversario de nuestra ciudad en enero; nos acompañó en tres ocasiones para mejorar a nuestro pianista y, como buen músico cubano, nos ayudó a mejorar los acompañamientos de percusiones.
Otra de mis amigas brasileñas que vive en Mérida, Tania Vieyra Da Silva, nos ofreció montar los bailables para cuatro intermedios, uno de capoeira. Yo llevé la dirección y conducción del programa y del grupo vocal de cuatro voces que dirigí coralmente.
Fue todo un éxito. Agradezco que, gracias a la intervención del Coordinador de la Secretaría de Cultura, compañero periodista y escritor Luis Alvarado Alonzo, contamos con los recursos y el teatro para hacer una noche especial de “Charlas de Café”.
Durante esos años de este nuevo siglo, teníamos cincuenta presentaciones anuales, todos los viernes por la noche, en la Sala de Arte del Teatro Mérida, con cupo para 104 personas. Cuando nuestros asistentes superaban los 200, nos daban la Sala Cinematográfica Manuel Barbachano Ponce del Teatro Mérida, ahora Armando Manzanero. Para funciones especiales como “Acuarela do Brasil”, sobrepasamos las mil butacas, además de una veintena que parados en los costados vieron este magno evento.
Samba, es la música típica de Brasil es una combinación de ritmos africanos, europeos e influencias de otros géneros de América, escudriñando en enciclopedias musicales podemos ver otros géneros musicales brasileños:
- Axé
- Choro.
- Samba.
- Bossa-nova.
- Música punk en Brasil.
- Música popular brasileña.
- Brega.
- Baião -música-.
La samba es un género musical y estilo de baile brasileño, con raíces en África a través del comercio de esclavos de África occidental y de las tradiciones religiosas africanas, particularmente de Angola y el Congo, a través del género samba de roda del estado nororiental de Bahía, del cual derivó.
La música se puede dividir en dos corrientes, una de tradición escrita y erudita, de raíz europea y otra no escrita, popular, producto de la aculturación entre las músicas europeas, africanas e indígenas. Las fusiones genuinas entre diversos estilos y géneros han devenido en el crisol de ritmos brasileños que conviven en la actualidad, con la samba y la bossa nova como estandartes nacionales. La música aborigen no es muy conocida, por no haberse aun estudiado ampliamente. Con excepción de algunas danzas en las que parece dominar el elemento indígena como la catereté o catira, esta música solo es viva en las regiones de difícil acceso.
En los centros de población de la costa, ha cedido el paso al elemento negro, que ha dado a la música brasileña su ardor y su riqueza rítmica inigualable, así como su percusión extremadamente variada: atabaques (tambores), marimba, carracas, cuica, ganza o xaque-xaque, y reco-reco, etc.
«Acuarela do Brasil» (o «Aquarela do Brasil») es una icónica canción brasileña compuesta por Ary Barroso en 1939, considerada un himno de la música de Brasil, conocida por su vibrante representación de la cultura y paisajes brasileños, popularizada mundialmente tras su aparición en la película de Disney «Saludos Amigos« y versionada innumerables veces por artistas como Toquinho (en su versión «Acuarela», aunque no es la misma canción) y orquestas sinfónicas, destacando su letra poética y ritmo.
Ary Evangelista de Resende Barroso: (7 de noviembre de 1903 – 9 de febrero de 1964) fue un compositor, pianista, comentarista de fútbol y presentador de programas de talentos de radio y televisión brasileño. Fue uno de los cantautores más exitosos de Brasil en la primera mitad del siglo XX, cuando en el Distrito Federal, se hacían los “Sábados Bohemios”, con artistas de la XEW, “La Voz de América latina desde México”.
Aprendí en mi niñez cantar en portugués esta emblemática canción que tocaba al piano Mario Ruiz Armengould en casa, y cantaban a dúo Consuelo Velázquez y Margarita Acosta, mi madre, en nuestro piano afinado por el tizimileño Tránsito Conde Alcalá, yo el único niño en ese auditorio de artistas de los años 40.
Ary Barroso fue el compositor más influyente de la era pre bossa nova de Brasil. Las canciones de Barroso fueron grabadas por una gran cantidad de artistas tales como Carmen Miranda y João Gilberto.
Su composición Aquarela do Brasil (1939), más conocida como Brasil, fue presentada en la película de animación de Disney “Saludos amigos”, en México conocida como “Los Tres Caballeros”, el Pato Donald, José Carioca y Pancho Pistolas, representando a los Estados Unidos, Brasil y México en una unión de personajes representativos de cada país (1942), convirtiéndose en una de las melodías más populares de todos los tiempos, cantada por Carmen Miranda acompañada de la orquesta de Xavier Cugat.
En 2024 se celebró el 60 aniversario luctuoso de Ary Barroso, músico brasileño que compuso el himno simbólico y afectivo de su país natal: Aquarela do Brasil. Además de ser un emblema de la Época de Ouro da música popular brasileira (1929-1945), la canción también reflejó el momento de revisión de la historia de Brasil durante la dictadura de Getúlio Vargas. A través de sus versos, compuestos de estereotipos celebrados como indudablemente brasileños, Aquarela do Brasil ayudó a consolidar el “mito de la democracia racial”. En Formação da nação brasileira, último libro del historiador João Paulo Pimenta, se examina la veracidad histórica de este y otros grandes mitos de la nación brasileña.
Vaya un saludo para mis compañeros de desayunos en “Pop”: Nasser Badí Xacur Baeza, Carlos Simón Suarez Cáceres, Francisco Cámara, Luis Alvarado Alonzo, Maricarmen Pérez Domínguez, Adriana Ralón y Humberto Arjona Priego, miembros de la Academia Liberal del Yucatán, Ateneo del Mayab, Charlas de Café, y Asociación Nacional de Cultura y Arte Plural. Que sigamos unidos a través del tiempo. Abur.
Fuentes
Brasil, un país con muchos ritmos
Samba (música) – Wikipedia, la enciclopedia libre
