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Música
El inicio del nuevo milenio representaba la oportunidad de que el rock recobrara nuevamente esa identidad perdida. Con el éxito del grunge, pasó a formar parte del sistema que siempre combatió, pero con la llegada de trabajos como los aquí compartidos, podemos comprobar que nuestras esperanzas contaban con buenos sustentos.
Disfruten esta segunda entrega de lanzamientos realizados en el año 2000.
Que el Rock sea con ustedes.
STRATOVARIUS – ‘INFINITE’
Lanzado el 28 de febrero
De Finlandia surgieron muchas de las mejores bandas de power metal, en mi caso quedé flechado por Stratovarius desde que escuché su cuarto álbum “Four Dimension” (1995). En este octavo trabajo de estudio contaba con una de sus formaciones más estables: Timo Kotipelto (voz), Timo Tolkki (guitarra y producción), Jens Johansson (teclados), Jörg Michael (batería) y Jari Kainulainen (bajo). Disfrutarán mucho con la suite “Mother Gaia”, también con “Phoenix”, “Glory of theWorld” e “Infinity”.
ARMORED SAINT – ‘REVELATION’
Lanzado el 7 de marzo
Tras una ausencia de seis años, la banda norteamericana de Armored Saint retomó el vuelo con esta su quinta placa de estudio con John Bush (voz), Phil Sandoval (guitarra), Jeff Duncan (guitarra), Joey Vera (bajo) y Gonzo Sandoval (batería). Si lo tuyo es el heavy tradicional, este disco te encantará con grandes piezas como “Pay Dirty”, “What´s Your Pleasure”, “Deep Rooted Anger”, “Creeping Feelings”, “After me the Floor”, “No me digas” (con guitarras acústicas y cantada en español) y “The Pillar”, grabada originalmente en 1992 para el filme “Hellraiser III: Hell on Earth”.
LANA LANE – ‘SECRETS OF ASTROLOGY’
Lanzado el 19 de abril
Por recomendación de mi buen amigo Jorge Cervera Ramírez (gurú del rock), llegué a este banquete auditivo que la “Princesa del Metal” Lana Lane y su pareja Erik Norlander (productor, ingeniero y tecladista) lograron para nuestro deleite. Fue grabado en Holanda y Los Angeles, pero la remasterización se efectuó en Londres, en los célebres estudios Abbey Road. Participaron Tony Franklin (ex bajista de The Firm y Whitesnake) y el talentoso guitarrista holandés Arjen Anthony Lucassen (Ayreon), arropados por varios músicos adicionales para incluir guitarras acústicas, flautas, mellotrón y cuerdas, que convierten la travesía en un festín donde la columna vertebral es el heavy metal progresivo.
ANTHEM – ‘HEAVY METAL ANTHEM’
Lanzado el 21 de abril
Para quienes amamos a Anthem, esta banda nipona de metal, fue toda una sorpresa que tras ocho años de silencio volvieran a escena con el gran Graham Bonet a cargo de la voz. El ex vocalista de Rainbow y Alcatrazz se unió a Naoto Shibata (líder de la banda, bajista y productor), Akio Shimizu (el virtuoso guitarrista) y Takamasa “crazy” Ohucchi (batería) para regrabar varios de sus mejores temas cantados originalmente en japonés por Eizo Sakamoto, que mejoran enormemente con un cantante de este calibre, con versiones más potentes que las originales, convirtiendo al experimento en una gema a la que vale la pena prestarle atención. “Blinded Pain”, “Gipsy Ways”, “The Juggler”, “Hungry Soul”, “Mr. Genius” y «Cryin’ Heart» son los mejor.
KING CRIMSON – ‘THE CONSTRUCTION OF LIGHT’
Lanzado el 8 de mayo
Para la grabación del decimosegundo disco de estudio de King Crimson, Robert Fripp se respaldó en Adrian Belew (guitarra y voz), Trey Gunn (guitarra y bajo) y Pat Mastelotto (batería), siendo su retorno a la formación de cuarteto. El resultado es una interesante colección de temas que incluyen partes sofisticadas, entrelazadas musicalmente, tonos saturados de guitarra e incluso secuelas instrumentales de obras del pasado, principalmente de los 70s. Las críticas fueron divididas: para algunos expertos era su trabajo más flojo; para otros era, como de costumbre, una colección de obras que desafían los convencionalismos. Cada quién decide.
NIGHTWISH – ‘WISHMASTER’
Lanzado el 8 de mayo
Tras el gran impacto logrado con su segundo disco “Oceanborn” (1998), Nightwish, grupo finlandés, logró acrecentar su influencia por Europa con esta tercera producción que presentó una sobresaliente calidad de sonido, con grandes riffs, una sólida base rítmica, los arreglos orquestales y la bella voz de la soprano Tarja Turunen. La mezcla de power metal y rock sinfónico se complementa a la perfección con líricas inspiradas en obras de J.R.R. Tolkien, Margaret Weis y Tracy Hickman. Muy recomendable.
AYREON – ‘UNIVERSAL MIGRATOR PART 1: THE DREAM SEQUENCER’
Lanzado el 20 de junio
Arjen Anthony Lucassen, uno de los grandes artistas europeos, lleva muchos años creando espectáculos musicales de enorme calidad. Como virtuoso guitarrista y efectivo productor, con ‘Ayreon’ perfeccionó la música y la puesta escénica utilizando lo más avanzado en tecnología digital para ser el amo de la Opera Rock. Este cuarto álbum y el quinto, con la segunda parte de la saga, son los trabajos más progresivos de este proyecto. Claro, también hay pasajes sinfónicos, cuerdas, flautas, muchos teclados y todo lo necesario para ilustrar la atmosfera del desenfrenado viaje a través de confines tumultuosos y caóticos del espacio exterior. Una chulada de discos que nadie debe perderse.
MEGADETH – ‘CAPITOL PUNISHMENT: THE MEGADETH YEARS’
Lanzado el 24 de octubre
Capitol Records no quiso desaprovechar la oportunidad de iniciar la década lanzando un recopilatorio con los mejores temas de Megadeth, la célebre banda norteamericana, pertenecientes a los álbumes “So far so good so what?” (1988), “Peace sells… but who´s buying?” (1986), “Rust in Peace” (1990), “Countdown to extinction” (1992), “Youthanasia” (1994), “Cryptic Writing” (1997) y “Risk” (1999), además de 2 temas que hasta entonces eran inéditos: “Kill the King” y “Dread and the fugitive mind”. Caña pura con una de las bandas imprescindibles del metal. Alcanzó el puesto 66 en la lista de Billboard.
CHILDREN OF BODOM – ‘FOLLOW THE REAPER’
Lanzado el 30 de octubre
Esta tercera placa de estudio de los finlandeses de Children of Bodom, tras dos discos de death metal melódico, presenta mayor influencia de power metal y metal sinfónico. Alexi Laiho (guitarra líder y voz), Alexander Kuoppala (guitarra), Janne Wriman (teclados), Henkka Seppälä (bajo) y Jaska Raatikainen (batería), despliegan toda la experiencia lograda tras trabajar juntos por 7 años, por lo que todo el contenido es sumamente poderoso, con riffs super afilados, sobresalientes solos, una base rítmica perrona y la voz desgarradora de Alexi Laiho. Atención con “Hate me”, “Bodom after midnight”, “Children of decadence”, “Kissing the shadows” y el tema título.
YNGWIE MALMSTEEN – ‘WAR TO END ALL WARS’
Lanzado el 7 de noviembre
Mientras Steve Vai y Joe Satriani evolucionaron en busca de nuevos sonidos, Yngwie Malmsteen permaneció firme en su amor al metal neoclásico. En este álbum de estudio número 13 volvemos a disfrutar los relampagueantes recorridos del maestro sueco, así como la gran voz de Mark Boals, quien ya había participado en otros 3 discos de Malmsteen. El problema, o la virtud, de este músico es precisamente que no existe ninguna sorpresa: en cada track encontramos gozo, pero también la sensación de que nos recuerda a otra mejor del pasado. Como obra, por supuesto es un tremendo disco que se disfruta bastante.
ANVIL – ‘ANTHOLOGY OF ANVIL’
Lanzado el 21 de noviembre
Quienes disfrutamos del sonido de Anvil, banda canadiense de heavy metal, desde su aparición a principios de la década de los 80s, este disco representó un bocado sumamente tentador: ni más ni menos que 18 de sus mejores temas provenientes de los álbumes de estudio “Hard ‘N’ Heavy” (1981), “Metal on Metal” (1982), “Forged of Fire” (1983), “Strength of Steel” (1987), “Pound for Pound” (1988), “Past and Present –- Live in Concert” (1989), “Worth the Weight” (1992), «Absolutely No Alternative” (1997) y “Speed of Sound” (1992). La obra de Steve “Lips” Kudlow (guitarra y voz) y Rob Reiner (batería), junto a otros 3 bajistas y 4 guitarristas ,está super condensada en esta colección.
DWEEZIL ZAPPA – ‘AUTOMATIC’
Lanzado el 21 de noviembre
Hijo de tigre pintito, así es Dweezil, hijo de la leyenda Frank Zappa. Siempre ha sabido respaldarse de grandes músicos para sus obras discográficas; aquí sobresalen Mick Keneally (guitarra y coros), Blues Saraceno (guitarra), Scott Thunes (bajo), Bryan Beller (bajo), Terry Bozzio (batería), Lisa Loeb y Ahmet Zappa en voces y coros, entre otros. De los 12 temas incluidos, 10 son instrumentales con toda la influencia musical de su padre, virtuosismo en los solos, interesantes capas de sonido. Atención a las versiones de Dweezil del tema de “Hawai 5-0”, de la película “El Grinch” y de dos obras de George Bizet: “Habanera” y “Los Toreros”, de su ópera Carmen.
RICARDO PAT
